L’Idéale Bibli #3_

Depuis toujours, les livres me fascinent et m’intriguent. Avant même de commencer mes études d’architecture, j’ai commencé à me constituer une bibliothèque idéale. Depuis je ne cesse de l’agrémenter, d’où mon désir à travers cette nouvelle série d’articles « l’idéale bibli », de partager avec vous une sélection des ouvrages qui pourraient vous inspirer. Rendez-vous chaque mois mois pour découvrir mes coups de coeur, qu’ils soient archi, mode, design ou voyage. (Premiers articles ICI et ICI)

La Voix Humaine – Editions des Saints Pères / 30 doubles pages / 189€

Ce manuscrit gravé et illustré par Bernard Buffet d’après l’oeuvre de Jean Cocteau est une édition limitée au tirage numéroté à 2000 exemplaires. Cette pièce de théâtre en un acte, interprétée pour la 1ère fois à la Comédie-Française en 1930,  a été composée et mise en scène par Jean Cocteau lui-même. Mais alors qu’il a pour habitude d’illustrer ses propres textes – le dessin étant pour lui une autre manière d’écrire – le poète décide de faire confiance au jeune peintre Bernard Buffet, dont il apprécie le talent singulier. 
Un ouvrage à mettre entre toutes les mains de ceux qui aiment les oeuvres d’art car se livre se regarde plus qu’il ne se lit. Son format (50cm de haut) fait de lui un objet réellement exceptionnel. 

Dictionnaire Optimiste – Editions du Chêne / 304 pages / 14,90€

 

Dans un petit dictionnaire très personnel, l’auteur, Benjamin Isidore Juveneton détourne des expressions ou mots de la langue française et en tire des définitions percutantes, souvent drôles (« couche-tôt : homme ou femme de petite vertu »), parfois un brin nostalgiques (« vieillesse : beauté antérieure »). Mêlant subtilement langage classique et argot, il aborde des thèmes profonds tels que l’amour, la relation à l’autre ou la mort sur un ton toujours juste et en une parfaite maîtrise de la langue de Molière. Au sein d’une mise en pages épurée laissant toute sa place aux mots, quelques photos noir et blanc, prises par l’auteur lui-même, viennent appuyer l’ambiance poétique de l’ouvrage. Un petit livre INDISPENSABLE dans sa bibliothèque qu’il ne faut pas lire d’une traite : il faut le feuilleter de temps en temps pour faire durer le plaisir ! Un humour fin à consommer sans fin ! (Malheureusement pour moi, tout le ne monde ne manie pas les mots comme le fait Benjamin…). 

 

Jean Prouvé, Architecte des jours meilleurs – Editions Phaidon / 240 pages / 49,95€

Cet ouvrage édifiant, qui accompagne une rétrospective de premier plan ayant lieu à la fondation LUMA à Arles, est centré autour de douze habitations préfabriquées conçues par Jean Prouvé. Ferronnier de formation, Jean Prouvé se considérait davantage comme ingénieur-constructeur que comme concepteur-architecte. Dans sa large production, qui s’étend du luminaire au mobilier, en passant par les stands d’exposition et les rayonnages, ses constructions modulaires occupent une place importante. Des textes mettant son œuvre en situation sont accompagnés d’images d’archives et d’autres plus contemporaines, de dessins et de notes manuscrites, ainsi que d’un portfolio de photographies représentant les douze maisons montées à Arles. Un livre où vous pourrez retrouver des plans, de nombreuses photographies, des schémas, des photos de maquettes, permettant de comprendre la pensée de l’architecte. Si ça n’est pas celui là, dans tous les cas, un ouvrage sur Prouvé est plus qu’indispensable dans votre bibliothèque ! 

 

 

Tadao Andô, Pensées sur l’architecture et le paysage – Editions Arléa / 210 pages / 13€

Par le biais d’une conversation, comme par le choix d’une anthologie de textes, Yann Nussaume nous donne à lire l’oeuvre de Tadao Andô, l’un des grands maîtres de l’architecture japonaise, lauréat du prestigieux prix Pritzker en 1995. Cet architecte développe une réflexion essentielle sur le sens de l’être au monde, des liens entre bâti et paysage. Face à la crise environnementale, il élève les consciences en proposant de confronter ses contemporains à ce qu’il appelle une nature rendue abstraite : la lumière rendue abstraite, l’eau rendue abstraite, le vent rendu abstrait. Un petit livre illustré qui se lit rapidement et qui permet de cerner la pensée de cet architecte incroyable. Une seule mise en garde cependant, faites bien attention, une fois initié à l’univers de Tadao Andô, vous allez en devenir accro ! 

 

 

 

Irving Penn, Le Centenaire – Réunions des Musées Nationaux – Grand Palais / 360 pages / 59€

Publié à l’occasion de l’exposition Irving Penn au Grand Palais, Galeries nationales du 21 Septembre 2017 au 29 Janvier 2018.
Irving Penn (1917-2009) figure parmi les grands maîtres de la photographie du XXe siècle. Au cours d’une carrière qui couvre près de soixante-dix ans, il a élaboré une esthétique épurée de la photographie de studio, caractérisée par une attention méticuleuse accordée à la composition, aux nuances et aux détails.
Cet ouvrage indispensable réunit l’une des plus grandes sélections à ce jour de photographies d’Irving Penn : près de trois cents au total. Certaines sont célèbres, et même iconiques, comme les fameuses séries: cigarettes, clichés ethnographiques…. d’autres sont publiées ici pour la première fois. Si vous n’aviez pas eu la chance de faire l’exposition l’an passé, c’est un très bon moyen de vous rattraper. 

 

Robert Mallet-Stevens, L’oeuvre complète – Editions Centre Pompidou / 240 pages / 39,90€

Cet ouvrage édité en 2005 est aujourd’hui en rupture de stock. On peut encore en trouver quelques exemplaires pour des prix allant de 70 à 300 euros.
Une présentation exhaustive de l’œoeuvre d’un architecte qui marqua fortement la première moitié du XXe siècle. Influencé par Josef Hoffmann, l’architecte viennois du palais Stoclet, à Bruxelles, Mallet-Stevens se révèle, dans cet ouvrage qui réunit des archives et une iconographie pour une part inédites, un des acteurs majeurs du développement en France de l’architecture moderne. En témoignent autant ses réalisations (le château de Paul Poiret à Mézy, la Villa des Noailles à Hyères, la Villa Cavrois à Croix, le casino de Saint-Jean-de-Luz, des ateliers et des maisons bordant la rue Mallet-Stevens, une caserne de pompiers, à Paris, et une distillerie à Istanbul…) que ses participations remarquées à l’Exposition des arts décoratifs de 1925 (les arbres en ciment et le Pavillon du Tourisme), à l’Exposition internationale des arts et des techniques de 1937 (les Pavillons de la Solidarité nationale, de l’Hygiène, de l’Électricité et de la Lumière…), aux concours pour les deux musées d’art moderne du palais de Tokyo et pour l’aéroport du Bourget.
Fondateur en 1929 de l’UAM (Union des artistes modernes), créateur de mobilier, Mallet-Stevens fut aussi le grand décorateur, dans les années 1920, d’une vingtaine de films, dont L’Inhumaine et Le Vertige, de Marcel L’Herbier. Si vous me suivez depuis longtemps, vous savez à quel point je suis fan de Robert Mallet-Stevens ! Un ouvrage qui était donc indispensable à ma bibliothèque qui ne m’a pas décu : il rassemble des gravures, des photos, des plans d’origines, des dessins. 

 

 

Androgyne – Editions Thames & Hudson / 192 pages / 49,95€

L’androgynie n’a rien de nouveau: c’est un leitmotif de la culture occidentale depuis des millénaires, séduisant et préoccupant artistes et écrivains depuis Platon. Le mélange des sexes était une constante dans les vagues culturelles du XXe siècle, de Berlin dans les années 1920 à Hollywood dans les années 1930, en passant par les pop stars androgynes des années 1970, 1980 et au-delà – Jagger, Bowie, Grace Jones…

Qu’est-ce que ces variations sur un thème ont en commun? Et qu’est-ce qui a provoqué la résurgence vertigineuse de l’androgynie au XXIe siècle? Ce livre présente des images de certains des plus grands créateurs de mode et photographes du monde, ainsi que des œuvres d’art et des portraits de toutes les époques. Il présente une histoire culturelle condensée de l’androgynie, s’appuyant sur les mondes de l’art et de la littérature pour nous donner une compréhension plus profonde de la pulsion intemporelle de l’être humain pour se libérer de catégories définies. Un ouvrage qui fait du bien tout en étant hyper esthétique ! 

 

Cataluña, Guía de Arquitectura Moderna 1880-2007 (Espagnol) – Editions Triangle Postals / 487 pages / 42€

 

Classifié par itinéraires géographiques, ce guide de consultation rassemble et décrit, au moyen de commentaires, de spécifications techniques, de plans et de photographies, les 417 œuvres les plus remarquables du modernisme à nos jours, en mettant l’accent sur l’architecture contemporaine. C’est le genre d’ouvrage que je commande en premier dès que je réalise un voyage. Celui là est vraiment très complet et permet de faire des découvertes hors de sentier battu touristique. 

 

 

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